amerikali
Aktif Üye
Bu açığı iletişim yoluyla kapatmaya çalışıyoruz. Çoğu şair olan en sevdiğim denemecilerim sanki kendi düşüncelerimi okuyormuş gibi, sanki doğrudan sohbet ediyormuşuz gibi yazıyorlar. Neredeyse birlikte şarkı söylemek ve Mary Ruefle ya da Robert Hass’ın bazı cümlelerini okumak gibi, arkadaşlığa yakın bir zevk. Hayes, Wanda Coleman hakkında “Arkadaş olduk” diye yazıyor. “Asla yakın arkadaş demem. Ama biz yakın şairlerdi.” Hayes’in düzyazısı zorlayıcı olabilir – çatışmacı olabilir, zor değil – ama yine de keyifli.
Bu makalelerden bazıları şairler Toi Derricotte veya Yusef Komunyakaa’ya mektup şeklinde gönderiliyor ama aynı zamanda bize de gönderiliyor. Hayes, Susan Sontag’ın panelist arkadaşı Gwendolyn Brooks’tan önce “Amerika’da siyah olmanın nasıl bir şey olduğunu” açıklamaya başladığı bir yazarın paneliyle ilgili bir anekdotu anlatmadan önce, “Bu hikayeyi biliyor musun?” diye yazıyor. Bu “sen” Derricotte’dir; makale onun içindir ve ona ismiyle hitap eder (“Toi, senin benim kendi kişiliğim olduğun aklıma gelmeden önce, Gwendolyn Brooks’un parlak hayatı hakkında uzun süre düşünmüştüm “Gwendolyn Brooks” ). Ama ben de öyleyim. (Hikâyeyi bilmiyordum.) Hayes, Komunyakaa’ya yazdığı açık bir mektupta şöyle yazıyor: “Dickinson her şiirin birisine yazılmış bir mektup olduğunu biliyordu.” Bir şairin yazısı çoğu zaman bir mektup gibi, Yakınlık ruhunun bir çağrışı gibi hissedilir. beden uzaktayken dil yoluyla.
Hayes’in yedinci cildi olan “Dilinize Dikkat Edin” ve “Öyleyse” (“Lighthead”, dördüncüsü, 2010 Ulusal Kitap Ödülü’nü kazandı) otomatik olarak metinlerarasıdır ve şiirler de resmi olarak onun denemeleri kadar eğlenceli ve çeşitlidir. Daha çok “Amerikan soneleri”ne (son kitabında kullandığı, özgürlüğü seven, Coleman’dan ilham alan biçim) ek olarak, Japonca bir sunumu uyarladığı Amerikan gazelleri, Amerikan sestinaları, Amerikan PechaKucha diyebileceğimiz şeyler de var. format; Hayes 20 slayt yerine 20 ayet sunuyor. Hayes’in, yeni bir şiirin her satırında bir haraç şiirinden bir satırı kapanış cümlesi olarak kullanan bir icadı olan “altın kürek” vardır. Şiirsel formların, hatta kafiyeli olmayanların bile ne kadar sıklıkla son söz olduğuna dikkat çekiyor. Son kelimeleri bu şekilde düşünmeyi sevmiyorum Nokta satırın – kopuşu ünitenin geri kalanından daha merkezi değil – ama bu son sözlerde önemli bir şey var. Biraz daha cesarete ihtiyaçları var ve boşluğun kıyısında kalıyorlar.
Hayes’in, her satırın “insanlar” kelimesiyle bittiği bir dörtlükte olduğu gibi, ara sıra kandırdığı veya kafasını karıştırdığı bir tür ABAB kafiye şemasıyla dörtlükler halinde çalışmasını seviyorum:
Bu makalelerden bazıları şairler Toi Derricotte veya Yusef Komunyakaa’ya mektup şeklinde gönderiliyor ama aynı zamanda bize de gönderiliyor. Hayes, Susan Sontag’ın panelist arkadaşı Gwendolyn Brooks’tan önce “Amerika’da siyah olmanın nasıl bir şey olduğunu” açıklamaya başladığı bir yazarın paneliyle ilgili bir anekdotu anlatmadan önce, “Bu hikayeyi biliyor musun?” diye yazıyor. Bu “sen” Derricotte’dir; makale onun içindir ve ona ismiyle hitap eder (“Toi, senin benim kendi kişiliğim olduğun aklıma gelmeden önce, Gwendolyn Brooks’un parlak hayatı hakkında uzun süre düşünmüştüm “Gwendolyn Brooks” ). Ama ben de öyleyim. (Hikâyeyi bilmiyordum.) Hayes, Komunyakaa’ya yazdığı açık bir mektupta şöyle yazıyor: “Dickinson her şiirin birisine yazılmış bir mektup olduğunu biliyordu.” Bir şairin yazısı çoğu zaman bir mektup gibi, Yakınlık ruhunun bir çağrışı gibi hissedilir. beden uzaktayken dil yoluyla.
Hayes’in yedinci cildi olan “Dilinize Dikkat Edin” ve “Öyleyse” (“Lighthead”, dördüncüsü, 2010 Ulusal Kitap Ödülü’nü kazandı) otomatik olarak metinlerarasıdır ve şiirler de resmi olarak onun denemeleri kadar eğlenceli ve çeşitlidir. Daha çok “Amerikan soneleri”ne (son kitabında kullandığı, özgürlüğü seven, Coleman’dan ilham alan biçim) ek olarak, Japonca bir sunumu uyarladığı Amerikan gazelleri, Amerikan sestinaları, Amerikan PechaKucha diyebileceğimiz şeyler de var. format; Hayes 20 slayt yerine 20 ayet sunuyor. Hayes’in, yeni bir şiirin her satırında bir haraç şiirinden bir satırı kapanış cümlesi olarak kullanan bir icadı olan “altın kürek” vardır. Şiirsel formların, hatta kafiyeli olmayanların bile ne kadar sıklıkla son söz olduğuna dikkat çekiyor. Son kelimeleri bu şekilde düşünmeyi sevmiyorum Nokta satırın – kopuşu ünitenin geri kalanından daha merkezi değil – ama bu son sözlerde önemli bir şey var. Biraz daha cesarete ihtiyaçları var ve boşluğun kıyısında kalıyorlar.
Hayes’in, her satırın “insanlar” kelimesiyle bittiği bir dörtlükte olduğu gibi, ara sıra kandırdığı veya kafasını karıştırdığı bir tür ABAB kafiye şemasıyla dörtlükler halinde çalışmasını seviyorum:
Bir kelime kendi kendisiyle kafiyeli olabilir mi? Kafiye ötekiliğe bağlı gibi görünür ama daha sonra tekrarlanan bir sözcüğe bağlıdır yapmak tıpkı bir pantoumda veya villanellede tekrarlanan bir satırın her yeni dizede yenilenmesi gibi.