dunyadan
Aktif Üye
Bazen tasarım her şeydir. İçinde SARMAL VE DİĞER HİKAYELER (New York Review Comics, 208 sayfa, 24,95 $)kaydeden Aidan Koch, Karikatüristin kendine güvenen minimalizmi, aynı zamanda kitabının zengin doğal manzaralarının da parçası olabilecek ayrıntılara (bir salkım üzüm, bir yüzün ana hatları) odaklanıyor. Koleksiyonun yapısı buna uygun olarak eksiltili: Suluboya ve kurşun kalemle çizilen ve birbirine akan koan benzeri gerçekçi diyaloglar ve şiirsel anlatılarla yazılmış en uzun ve en karmaşık hikayesi olan “Sarmal” ile başlıyor. Güzel bir sekans, anlatıcının düşüncelerinin bir dizi büyük, normalde boş panelde farklı konumlarda yer aldığını gösteriyor. Koch karatahtanın üst köşesine “Bulutlar” yazıyor; Ortada “Onu özlüyorum”. İnce ama sonuçta gerçekçi.
Hatta koleksiyon ilerledikçe bu sınırlı gerçekçilikten sapıyor ve sözsüz bir dizi parlak renkli Matisse benzeri figür çizimleriyle başlayan ve baştan sona kolajlanmış fotoğrafların yer aldığı belirsiz “İnsan Yapımı Göl” ile bitiyor. Bu sayfaların çoğu tamamen soyut, ancak Koch ayrıntıları çizdiğinde, bunu bu hikayelere hem karakter hem de temsil veren şaşırtıcı derecede spesifik ve tutarlı taslaklarla yapıyor: o istemediği sürece hiçbir yüzü aynı görünmüyor ve daha uzun süre Kalın yeşil bir renk damlası olarak algılanan çimenlik bir alan, gelişigüzel usta bir çekirge tarafından işgal edilebilir.
Freddy Carrascos'taki karakterler için GLEEM (Çizilmiş ve Üç Aylık, 206 sayfa, 22,95 ABD doları)gelecek her şeyin olabileceği bir yerdir. Bir törenin ortasında yapılan psychedelic bir yolculuk, sıkılmış genç bir cemaatçiyi su altına ve uzayın derinliklerine götürebilir; Bir grup çocuk bir robotla arkadaş olabilir. Harika bir partide teknoloji modadan ayırt edilemez hale gelebilir. Carrasco aksiyonu ve etkileşimi seviyor ve kitabı, karikatüristlerin çoğunlukla görünmez kılmaya çalıştığı bir süreç olan zamanın görsel geçişiyle ilgili. Hikâyeleri, uygun gördüğü şekilde yavaşlar, hızlanır ve kekeler; kasten hickey, sigara izmaritleri ve dans hareketlerinden oluşan kafa karıştırıcı görüntüler.
Çok havalı bir koleksiyondaki en havalı hikaye muhtemelen “Swing”dir, kutlanan şeye bir tür punk saygısı Mangaka Osamu Tezuka ve “Astro Boy”da bir grup çocuğun, mürettebatının düşmüş bir üyesini diriltmek için tüm parçaları toplayıp çalması gerekiyor; üst düzey bir robot prototipi. Pek çok Batılı sanatçı mangadan ilham alıyor, ancak çok daha azı mangayı başarılı bir şekilde Batı ortamlarına uyarlıyor. Frank Miller ve Moebius iki; Carrasco başka biri.
Dövme sanatçısı ve ressam Graham Chaffee, birkaç yılda bir atmosferik bir kara romanla çizgi roman raflarına geri dönüyor; en yeni, AYDINLATIN, ÇEKİN (Fantagraphics, 203 sayfa, 24,99 ABD doları), son kitabı Sahip Olmak ve Tutmak'tan bu yana yedi yıllık beklemeye değer. 1970'lerin ortasında geçen bu yeni cilt, Kaliforniya'nın kırsal kesiminde ölümcül bir yangın çıkarmak suçundan altı yıl yattıktan sonra hapisten yeni çıkan genç Billy Bonney'i konu alıyor. Ebeveynlerinin ve eski arkadaşlarının açıkça belirttiği gibi artık orada hoş karşılanmıyor ve bu yüzden Los Angeles'taki ağabeyini ziyaret etmek için güneye gidiyor ve burada ucuz bir korku filmi setinde el altından işlere bulaşıyor.
Aylık çizgi romanların çoğu televizyon dizileri gibi ilerliyor; “Ateş Et, Vur” bir senaryo gibi uygun bir tempoda ilerliyor. Chaffee'nin geniş vuruşları ve dikkatli grileri, yoksul ve başarısız patronlardan ve yeterince işlenmemiş, tomurcuklanan yıldızlardan oluşan cömert bir kadroyu karakterize ediyor. Azgın yapımcı Saul var; Saul'a bilinçli olarak karşılıksız bir aşk besleyen Billy'nin patronu Kate; Başrol oyuncusu olmak isteyen ama başrolü oynamaya karar veren Billy'nin inatçı Larry Amcası; ve bir düzine kişi daha. Bu bir film olsaydı kadro dolu olurdu.
Karikatüristler Chip Zdarsky ve Kagan McLeod, dokuz yıllık bir aradan sonra bilim kurgu komedi dizileri Kaptara – McLeod'un çizimlerini ve Zdarsky'nin yazımını bitirmek için geri döndüler. KAPTARA: Cilt 2: Evrensel Gerçekler (Resim, 168 sayfa, 16,99 $). Kahramanımız, gemi arkadaşlarıyla birlikte Kaptara'nın uzak dünyasında bir grup tuhaf uzaylı arasında mahsur kalan ve burada yeni tanıdıklarından birine aşık olan bilim adamı Keith Kanga'dır.
McLeod'un estetiği, Edgar Rice Burroughs'un Barsoom romanlarındaki Marslı savaşçıların tasvirleri ile Masters of the Universe'deki aksiyon figürleriyle dolu bir raf arasında bir yerde yatıyor ve Zdarsky, 1980'lerin çizgi filmlerinin ve bilim kurgu kinayelerini kullanıp sonra onları alt üst etmeyi seviyor. Skullthor adında bir kötü adam var; yalnızca peştamal ve şapka giymiş Melvon adında bir şekil değiştirici; ve Keith'i gümüş bedeninde olağanüstü aşağılık basmakalıp sözler sergileyerek cesaretlendiren küçük bir yardımcı yaratık olan Motivasyon Küresi. (“Bir bahçe dikmek, yarına inanmak anlamına gelir,” diye belirtiyor özellikle uygunsuz bir anda.)
Bütün bunlar kulağa biraz fazla gibi gelse de, bir şekilde öyle değil. Karanlık canavarların güvensizlikle uğraşması gerekmiyor ve kötü kaslı adamların nadiren daha yumuşak bir tarafı olur, ancak Kaptara'da farklı kurallar geçerlidir ve mutlu sonlar beklenmedik yerlerden gelir. Nostalji gezisi gibi görünüyor ve hissettiriyor ama çok daha iyi bir şey.
Hatta koleksiyon ilerledikçe bu sınırlı gerçekçilikten sapıyor ve sözsüz bir dizi parlak renkli Matisse benzeri figür çizimleriyle başlayan ve baştan sona kolajlanmış fotoğrafların yer aldığı belirsiz “İnsan Yapımı Göl” ile bitiyor. Bu sayfaların çoğu tamamen soyut, ancak Koch ayrıntıları çizdiğinde, bunu bu hikayelere hem karakter hem de temsil veren şaşırtıcı derecede spesifik ve tutarlı taslaklarla yapıyor: o istemediği sürece hiçbir yüzü aynı görünmüyor ve daha uzun süre Kalın yeşil bir renk damlası olarak algılanan çimenlik bir alan, gelişigüzel usta bir çekirge tarafından işgal edilebilir.
Freddy Carrascos'taki karakterler için GLEEM (Çizilmiş ve Üç Aylık, 206 sayfa, 22,95 ABD doları)gelecek her şeyin olabileceği bir yerdir. Bir törenin ortasında yapılan psychedelic bir yolculuk, sıkılmış genç bir cemaatçiyi su altına ve uzayın derinliklerine götürebilir; Bir grup çocuk bir robotla arkadaş olabilir. Harika bir partide teknoloji modadan ayırt edilemez hale gelebilir. Carrasco aksiyonu ve etkileşimi seviyor ve kitabı, karikatüristlerin çoğunlukla görünmez kılmaya çalıştığı bir süreç olan zamanın görsel geçişiyle ilgili. Hikâyeleri, uygun gördüğü şekilde yavaşlar, hızlanır ve kekeler; kasten hickey, sigara izmaritleri ve dans hareketlerinden oluşan kafa karıştırıcı görüntüler.
Çok havalı bir koleksiyondaki en havalı hikaye muhtemelen “Swing”dir, kutlanan şeye bir tür punk saygısı Mangaka Osamu Tezuka ve “Astro Boy”da bir grup çocuğun, mürettebatının düşmüş bir üyesini diriltmek için tüm parçaları toplayıp çalması gerekiyor; üst düzey bir robot prototipi. Pek çok Batılı sanatçı mangadan ilham alıyor, ancak çok daha azı mangayı başarılı bir şekilde Batı ortamlarına uyarlıyor. Frank Miller ve Moebius iki; Carrasco başka biri.
Dövme sanatçısı ve ressam Graham Chaffee, birkaç yılda bir atmosferik bir kara romanla çizgi roman raflarına geri dönüyor; en yeni, AYDINLATIN, ÇEKİN (Fantagraphics, 203 sayfa, 24,99 ABD doları), son kitabı Sahip Olmak ve Tutmak'tan bu yana yedi yıllık beklemeye değer. 1970'lerin ortasında geçen bu yeni cilt, Kaliforniya'nın kırsal kesiminde ölümcül bir yangın çıkarmak suçundan altı yıl yattıktan sonra hapisten yeni çıkan genç Billy Bonney'i konu alıyor. Ebeveynlerinin ve eski arkadaşlarının açıkça belirttiği gibi artık orada hoş karşılanmıyor ve bu yüzden Los Angeles'taki ağabeyini ziyaret etmek için güneye gidiyor ve burada ucuz bir korku filmi setinde el altından işlere bulaşıyor.
Aylık çizgi romanların çoğu televizyon dizileri gibi ilerliyor; “Ateş Et, Vur” bir senaryo gibi uygun bir tempoda ilerliyor. Chaffee'nin geniş vuruşları ve dikkatli grileri, yoksul ve başarısız patronlardan ve yeterince işlenmemiş, tomurcuklanan yıldızlardan oluşan cömert bir kadroyu karakterize ediyor. Azgın yapımcı Saul var; Saul'a bilinçli olarak karşılıksız bir aşk besleyen Billy'nin patronu Kate; Başrol oyuncusu olmak isteyen ama başrolü oynamaya karar veren Billy'nin inatçı Larry Amcası; ve bir düzine kişi daha. Bu bir film olsaydı kadro dolu olurdu.
Karikatüristler Chip Zdarsky ve Kagan McLeod, dokuz yıllık bir aradan sonra bilim kurgu komedi dizileri Kaptara – McLeod'un çizimlerini ve Zdarsky'nin yazımını bitirmek için geri döndüler. KAPTARA: Cilt 2: Evrensel Gerçekler (Resim, 168 sayfa, 16,99 $). Kahramanımız, gemi arkadaşlarıyla birlikte Kaptara'nın uzak dünyasında bir grup tuhaf uzaylı arasında mahsur kalan ve burada yeni tanıdıklarından birine aşık olan bilim adamı Keith Kanga'dır.
McLeod'un estetiği, Edgar Rice Burroughs'un Barsoom romanlarındaki Marslı savaşçıların tasvirleri ile Masters of the Universe'deki aksiyon figürleriyle dolu bir raf arasında bir yerde yatıyor ve Zdarsky, 1980'lerin çizgi filmlerinin ve bilim kurgu kinayelerini kullanıp sonra onları alt üst etmeyi seviyor. Skullthor adında bir kötü adam var; yalnızca peştamal ve şapka giymiş Melvon adında bir şekil değiştirici; ve Keith'i gümüş bedeninde olağanüstü aşağılık basmakalıp sözler sergileyerek cesaretlendiren küçük bir yardımcı yaratık olan Motivasyon Küresi. (“Bir bahçe dikmek, yarına inanmak anlamına gelir,” diye belirtiyor özellikle uygunsuz bir anda.)
Bütün bunlar kulağa biraz fazla gibi gelse de, bir şekilde öyle değil. Karanlık canavarların güvensizlikle uğraşması gerekmiyor ve kötü kaslı adamların nadiren daha yumuşak bir tarafı olur, ancak Kaptara'da farklı kurallar geçerlidir ve mutlu sonlar beklenmedik yerlerden gelir. Nostalji gezisi gibi görünüyor ve hissettiriyor ama çok daha iyi bir şey.